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Plano do Curso: Download

Duração: 25 horas / 5 semanas (2 ECTS)

Destinatários: Profissionais com funções de mediação cultural nos sectores da administração pública, incluindo autarquias, instituições privadas e empresas, professores do ensino básico e secundário, alunos de licenciatura e de pós-graduação

Nº Participantes: O número de vagas previsto é de 30 alunos, podendo o curso funcionar com um mínimo de 15. Haverá uma quota de 5 lugares para alunos do 1º, 2º e 3º ciclos e pós-doutorandos da FLUL e/ou membros do CEC.

Descrição: O Curso proporciona uma formação transversal, que permite uma compreensão mais completa das políticas e dos fenómenos e objectos artísticos e culturais contemporâneos. Pretende-se reflectir em torno das tendências, percursos e desafios das políticas culturais na contemporaneidade, a sua contribuição para a criação de novas comunidades sociais, debates sobre identidade, globalização e internacionalização.

Objectivos:

• Potenciar uma visão integrada da cultura e das artes na sua relação com as áreas das políticas culturais;
• reflectir e aprofundar conhecimentos em torno de tendências contemporâneas das artes, da comunicação e da gestão e políticas culturais;
• promover uma aproximação entre a universidade e entidades promotoras de cultura.

Estrutura: O curso organiza-se em torno de três áreas principais, cada uma desdobrada em vários módulos possíveis, combinando conhecimentos de políticas culturais com os da área cultural e artística e da educação. Em cada ano lectivo o curso funcionará com uma combinatória de cinco módulos curriculares, que poderão ser complementados por conferências de especialistas convidados.

Avaliação: A avaliação é feita a partir de um relatório por módulo e um trabalho final (escolha de um tema entre três).

Módulos

1) Tendências da Cultura e Arte Contemporâneas

Correspondências: figuras da escrita no Cinema Português (Fernando Lopes, Manoel de Oliveira, Pedro Costa)
Formador: Clara Rowland
Este módulo parte de uma dupla hipótese: por um lado, assenta na convicção de que a partir das relações e tensões entre escrita e cinema é possível pensar relacionalmente ideias de literatura e ideias de cinema; por outro, apoia-se na ideia de que a carta, enquanto elemento temático ou estrutural, pode fazer-se eixo desse confronto, apresentando-se ao mesmo tempo como figura da literatura e como figura de circulação da escrita. Assim, o percurso proposto pelo cinema português procurará na representação temática da carta os pontos de questionamento dos encontros e divergências entre meios de representação. Serão considerados filmes de três realizadores – Fernando Lopes com Uma Abelha na Chuva (1971), Manoel de Oliveira com Amor de Perdição (1978) e Francisca (1981) e Pedro Costa com Juventude em Marcha (2006) – que, de modos diferentes, recorrem à figura da carta como forma de interrogação da relação entre literatura e cinema, permitindo uma discussão dos problemas da adaptação e das articulações entre voz, palavra e imagem no cinema.

Deambulações por Lisboa na literatura contemporânea (Lobo Antunes, Tabucchi, Vila-Matas)
Formador: Felipe Cammaert
O presente módulo propõe-se analisar algumas obras contemporâneas em que a cidade de Lisboa ocupa um lugar privilegiado na constituição de um universo ficcional. A partir de uma escolha de múltiplos textos literários (portugueses e estrangeiros) que situam a sua acção em Lisboa, estudaremos os diferentes olhares da realidade urbana, apontando para as variações na perspectiva de cada um deles.
Do confronto dos textos depreender-se-ão alguns tópicos que fazem com que Lisboa se torne num verdadeiro motivo literário, tais como a transição democrática, as consequências da guerra colonial, a oscilação entre tradição e modernidade ou o apagamento das fronteiras nacionais. Deste modo, tentaremos demonstrar que Lisboa se afigura ainda como um ponto de passagem na cultura europeia, já não pelas razões geopolíticas do contexto da segunda guerra mundial, mas por motivos que dizem respeito à poética da cidade no contexto literário.
Textos no programa (excertos):
 - Memória de Elefante (1979) e Os Cus de Judas (1979) de António Lobo Antunes
 - Requiem (1991) de Antonio Tabucchi
 - El Viaje Vertical (1999) de Enrique Vila-Matas

Cidade e Performance
Formador: Manuela Carvalho
A cidade é ao mesmo tempo lugar e inspiração de performance – como forma de aceitar, criticar ou rejeitar os valores e os modos de vivência espácio-temporal na cidade contemporânea; assim como é ela própria performativa, ou seja, a configuração da cidade e a forma como os seus habitantes a usam produz identificações culturais e sociais. Recorrendo à performance nas suas diversas vertentes quer de prática artística, social, política, ou do quotidiano, este módulo pretende analisar alguns fenómenos artísticos e culturais urbanos, com o objectivo de compreender a cidade contemporânea e as suas potencialidades criativas e culturais.

2) Actividades Educativas e Pedagógicas

Pensar Através da Arte: Raciocínio, Arte e Sentimento
Formador: Sofia Tavares
Para que possamos empreender um processo educativo com sucesso é necessário que consigamos desenvolver mecanismos de pensamento e de raciocínio avançados. Estes mecanismos são activos e decorrem de um acto reflexivo que acolhe o som e o produto do pensamento criativo (crenças, visões úteis, decisões aceitáveis, perspectivas perspicazes, explicações plausíveis, interpretações diligentes e soluções inovadoras). O pensamento avançado envolve paixão e compromisso, e o seu objectivo é aprofundar a compreensão que os indivíduos têm das coisas e do mundo, incluindo a arte, as ideias, a natureza, os outros e eles próprios. Enquanto os objectos de compreensão estão, por norma, compartimentados e categorizados em disciplinas escolares, as actividades cognitivas que caracterizam a busca da compreensão – questionação, construção de explicações e a exploração de perspectivas – têm uma relevância inter e transdisciplinar. Assim, o processo de apreciação fruitiva da arte envolve um conhecimento mais aprofundado da representação artística, processo esse em que o mecanismo de pensamento e de raciocínio avançado tem uma pertença natural.

3)  Gestão e Políticas Culturais

Cultura e cidade: políticas culturais locais
Formador: Pedro Costa
Este módulo propõe-se analisar brevemente a relação das actividades culturais com os territórios urbanos e pensar a partir daí a estruturação das políticas culturais locais. Partindo dos recentes debates em torno das “cidades criativas”, bem como das mais tradicionais análises das actividades culturais e da sua relação com o território, nas várias ciências sociais, são discutidos temas como o papel das actividades culturais e criativas no desenvolvimento urbano, a forma como a cidade condiciona e estrutura a produção e o consumo culturais, ou as condições para o surgimento e desenvolvimento de dinâmicas criativas em meio urbano. São analisadas diversas experiências concretas, tendo como ponto de referência a actuação pública sobre a cultura e sobre a cidade a nível local.   

Conferência
Políticas Culturais: sobre o inexistente, o desejável e o possível
António Pinto Ribeiro
As Políticas Culturais são hoje um tema fulcral dos governos em qualquer região cultural do globo, são tema de disputa e de conquista territorial e constituem um problema académico a estudar e investigar com urgência. Abordaremos as razões deste estado da arte, as suas possibilidades futuras e a singularidade no caso de Portugal.

CALENDÁRIO 2010

9 e 11 de Novembro 
Cidade e Performance

16 e 18 de Novembro 
Deambulações por Lisboa na literatura contemporânea

23 e 25 de Novembro 
Correspondências: figuras da escrita no cinema português

30 Novembro  e 2 Dezembro 
Pensar Através da Arte: Raciocínio, Arte e Sentimento

7 e 9 de Dezembro 
Cultura e Cidade: políticas culturais locais

14 de Dezembro 
Políticas Culturais: sobre o inexistente, o desejável e o possível
(conferência)

Formadores

• Clara Rowland
  Professora Auxiliar no Departamento de Literaturas Românicas da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e investigadora do Centro de Estudos Comparatistas da mesma instituição. Desenvolve o seu trabalho nas áreas da Literatura Brasileira e da Literatura Comparada. Concluiu o doutoramento em Estudos Comparatistas em 2009 com a tese A Forma do Meio: Livro e Narração na Obra de João Guimarães Rosa. Coordena actualmente um projecto de investigação sobre as relações entre escrita e cinema no Centro de Estudos Comparatistas.
• Felipe Cammaert
  Doutor em “Langues, littératures et civilisations romanes-Portugais et Littérature comparée” da Universidade Paris X-Nanterre. Membro Pós-doutorando do Centro de Estudos Comparatistas da Universidade de Lisboa. Desenvolve o seu trabalho sobre as representações da temporalidade na literatura contemporânea (Lobo Antunes, Simon, Faulkner, Carpentier). A sua Tese de Doutoramento, sobre a escrita da memória em António Lobo Antunes e em Claude Simon, foi publicada em 2009 pelas edições L’Harmattan (Paris). Tem participado nomeadamente, com apresentação de comunicações, nos colóquios internacionais sobre António Lobo Antunes. Em 2009 organizou, com o apoio do Centro de Estudos Comparatistas, a Jornada Comemorativa António Lobo Antunes: a arte do romance, cujas actas serão publicadas em breve nas Edições Dom Quixote.
• Manuela Carvalho
  Investigadora Auxiliar no Centro de Estudos Comparatistas da Universidade de Lisboa. Coordena um projecto de investigação na área da tradução e recepção teatral – TETRA  (Teatro e Tradução): para uma história da tradução teatral em Portugal, 1800-2009 – ,  financiado pela FCT (Fundação para a Ciência e Tecnologia). Desenvolve o seu trabalho na área dos estudos inter-artes, estudos de teatro e performance.
• Pedro Costa
  Professor Auxiliar do Departamento de Economia Política do ISCTE-IUL (Instituto Universitário de Lisboa) e investigador do DINÂMIA-CET (Centro de Estudos sobre a Mudança Socioeconómica e o Território). É Doutorado em Planeamento Regional e Urbano pela Universidade Técnica de Lisboa (com a dissertação: "As actividades da cultura e a competitividade territorial: o caso da Área Metropolitana de Lisboa"), desenvolvendo trabalho de investigação diverso sobre a relação das actividades culturais e criativas com o território e as políticas culturais e urbanas. Coordenou a equipa que realizou as “Estratégias para a cultura em Lisboa” (para a Câmara a Municipal respectiva) e é actualmente coordenador dos projectos “Creatcity: a governance culture for the Creative City” (projecto de investigação internacional em Lisboa, São Paulo e Barcelona) e do “Estudo sobre o potencial de desenvolvimento do concelho de Cascais com base nas indústrias criativas”.
• Sofia Tavares
  Doutorada em Filologia Inglesa e Pós-doutoranda em Estudos de Memória com o projecto:”E Depois de África? Tempo e Memória da (Re)Construção da Identidade Cultural”. Co-coordenadora do projecto de intervenção pedagógica ACEP: Memória e Cidadania. Este projecto conta com a participação de três escolas secundárias nacionais e procura avaliar a implementação da metodologia de ensino “Teaching for Understanding” na aproximação dos curricula aos temas associados À identidade nacional, na promoção de um ensino inter-artes e nos níveis de desempenho dos alunos.
• Conferencista
  António Pinto Ribeiro
  A par da sua actividade de investigador e de professor tem tido uma prática de programação artística e de gestão cultural com a organização de vários programas, festivais e exposições nacionais e internacionais.  Foi director artístico da Culturgest (centro cultural em Lisboa) desde a sua criação, em 1992, até Abril de 2004. Foi programador geral do fórum cultural O Estado do Mundo (2006/2007) na Fundação Calouste Gulbenkian, coordenador do Programa Gulbenkian Criatividade e Criação Artística (2004-2008) e programador geral do Programa Gulbenkian Distância e Proximidade (2008). Actualmente coordena o Programa Gulbenkian Próximo Futuro, até 2011. Da sua obra publicada destacam-se: Ser Feliz é Imoral? - Ensaios Sobre Cultura, Cidades e Distribuição (2000), Abrigos - Condições das Cidades e Energia da Cultura (2004) e À Procura da Escala - cinco exercícios disciplinados sobre cultura contemporânea (2009).